长江日报大武汉客户端3月4日讯（记者周满珍　通讯员王宁）3月4日，《许海刚“画·电影”水彩画作品展》在汉口惠济路卓尔美术馆开幕。40幅源自经典电影的画作，迅速将观众引入电影艺术的殿堂。

《戴珍珠耳环的少女——01:32:17》

(资料图片)

《西部往事——00:32：45》

许海刚现为湖北美术学院教授，硕士生导师，其作品多次参加全省和全国美术作品展览并获奖，水彩画《亮宝节上的人们》获第十二届全国美展水彩•粉画展金奖。此次展出的40件作品，来自艺术家对《海上钢琴师》《放牛班的春天》《廊桥遗梦》《戴珍珠耳环的少女》《西西里的美丽传说》《朗读者》《教父》《简·爱》等电影画面的截取，以水彩画形式展开创作。

观展观众。卓尔美术馆供图

记者在展厅看到，这些画作均来自欧美经典电影，熟悉的电影画面，经由艺术家运用点彩技法，小笔触层层叠加，变身水彩“电影画”。艺术家还特别标注了所画画面在电影中的出场时间，因此带入感极强，无论是画面人物、场景的塑造，还是光影呈现，都体现了艺术家对画面布局及主题情感描绘的独特匠心，让人瞬间进入电影的故事情节与艺术氛围中。观众洪女士在画作《简·爱》前观看许久，她说，站在画作前，仿佛能感受得到电影主人公当时的心境，“每个笔触都散发艺术沉淀和功底，将人引入电影的世界。”

《简·爱——00:38:17》

许海刚告诉长江日报记者，他从2020年5月开始“画电影”，其间观看大量的经典电影，每当屏幕上出现喜欢的电影画面，便将其定格，打印出来从中选取素材，用画笔重新创作。这些画作以四开大小为主，每幅作品创作时间在一周左右，越画越感受到其中的趣味，近三年的时间持续创作了70余幅作品。

《古墓丽影2——00:01:08》

《教父——01:50:30》

谈及选择电影及画面的标准，许海刚表示，首先电影要能打动自己，有一定的艺术深度。电影是动的艺术，绘画是静止的艺术，为了激发更多的艺术碰撞，选中一部电影前，他会把和这部电影导演、主演相关的影片都找来看一看，然后再选择打动自己，并且在构图、色彩等方面比较完整、讲究的代表性画面进入创作。“画的时候，电影的画面就会浮现眼前，我再把色彩、构图等美术技法加进去，进行二次创作。”他特别提到画《教父》《古墓丽影》时，电影里出现的意大利、希腊等场景，“有些地方我去过，创作时调动了很多当时的记忆，更有身临其境之感。”

观众和艺术家合影。记者周满珍 摄

策展人王岳君接受长江日报记者采访时表示，本次展览虽然以研讨许海刚“画·电影”为出发点，但重点并非叙述他所画电影故事的情节，渲染其水彩绘画中的独特技法，而是希望探寻许海刚面对不同媒介创作的差异性。在他看来，艺术家准确截取电影中最有代表性的瞬间画面，在一张画面中将真实的现实场景以及丰富的人物情感故事呈现出来，本身就是“画·电影”的艺术魅力。“电影可看、可听、可读，也可画。”

据悉，该展览将展至2023年3月30日，观众可前往卓尔书店四楼卓尔美术馆观展。

【编辑：邓腊秀】

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